miércoles, 21 de abril de 2010

¡Háblele!(¡pero ya no a mí, cabrón!)

Todo ser humano que tenga un contrato telefónico con Telmex ha recibido alguna vez, al menos, una llamada para “mejorar su paquete de servicios”, tan seguro estoy de ello que de ser lo contrario vives en la matrix o estás muerto.

Bien yo soy una de las otras tantas miles de afortunadas personas que no reciben una sino, en ocasiones, hasta varias llamadas de este tipo al día. Usualmente respondo como una dócil criatura de diostodopoderosisímo con un simple – no señorita(ito), el titular de la línea no se encuentra en esta residencia(que también es la suya) en este momento – y dejo que el discurso de ofertas termine. Gracias. Muy amable. Besos para toda la familia.

Y es que lo entiendo; la persona detrás de la línea es un ser humano ganándose la vida. También sé que su sistema informático es el culpable directo de tanta insistencia pues le envía los números al azar a los operadores que, de nueva cuenta, sólo están cumpliendo con su trabajo. Y lo perdono, aún sabiendo que a pesar de contar con un capital que haría sonrojar a la más hardcore de las pornostars, Telmex no tiene ni la más remota intención de crear una base de datos más inteligente para dejar de importunar a sus clientes.

Mi problema real son los drones, esos personajes que detrás del auricular que solamente reconocen un comando: sí, acepto la oferta. Lo demás es ruido estático por lapsos variados de tiempo entre el silencio que sigue a su propia voz. Hace un par de días me tope con uno; las emanaciones estáticas que surgieron de mis cuerdas vocales fue la siguientes: no, no se encuentra en este momento/ tampoco sé a que hora pueda encontrarlo/sí soy mayor de edad, pero no voy a tomar decisiones acerca de la línea/que no, aunque eso signifique un ahorro significativo/ no me importa/ mira, estamos perdiendo ambos el tiempo/ ¿es una broma?/ ¿En serio no es broma?/ ¡No mames cabrón! estoy tratando de ser amable contigo/ Vete-a-la-verga/ ¡click!

A partir de aquél suceso, este tipo de llamadas se han convertido en mi pasatiempo favorito. Incluso creo que estoy comenzando a tener práctica en eso de las mentadas de madre a distancia. Y aquí me tienen, sentado cómodamente, esperando la siguiente llamada.

Así que, si algún día, por azares del destino terminas marcando a mi casa y lo primero que escuchas es un chingatumadrehijodelachingada, por favor, acepta mis disculpas por adelantado.

jueves, 15 de abril de 2010

Everyday is Halloween, gracias a Peter Steele

En la noche de ayer fuertes rumores sobre la muerte de Peter Steele comenzaron a circular por la red. Hoy al despertar por la mañana me topé con la triste confirmación: le falló el corazón. Ya en el 2005 le había jugado una broma a la muerte que, aparentemente no le gustó. Cinco años después se la cobró de vuelta.

Lo lamento, sí; pero no creo que a Steele le incomodara el hecho de morir. Lo lamento más por todos aquellos que verdaderamente pierden otro refugio contra las tormentas diarias.

Ojalá antes de partir haya encontrado un poco del alivio que nos concedió a muchos.

It's all Hallows Eve

The moon is full

Will she trick or treat?

I bet she will

miércoles, 14 de abril de 2010

(INDIE) ROCK EN TU IDIOMA

No sé si la industria es extremadamente inteligente o nosotros somos muy ingenuos. El rock en México, en una descripción general, parece un fantasma intermitente. Dependiendo el nivel mediático es posible afirmar o negar su existencia, todo es cuestión de fe.
De algunos años para acá, términos como independiente o underground han cobrado una fuerza avasalladora. Si bien estas expresiones llevan años pululando entre diferentes escenas es hasta hace poco tiempo que aparentemente ha encontrado voz y género propios.
En nuestro país el indie es llamado la vanguardia musical pero ¿México puede hablar de una escena independiente sólida? Sinceramente, lo dudo, si la música indie es una declaración de independencia tal cosa no existe aquí. El internet y sus redes sociales, las herramientas más populares del underground sirven como una pecera para que las multinacionales críen y recojan su nuevo producto de mercado. Y las bandas pican redonditas. Basta una buena cantidad de seguidores en la red para que se de el salto del myspace a EMI o Universal Music.

¿Cuántos se colaron a la fiesta? Pop maquillado con "sonidos experimentales", un poco de sintetizadores retro, una guitarra folk, algunos destellos electro; una pose de tristemente feliz, a fin de cuentas todo aquello que requiera de un poco de esfuerzo auditivo o que caiga en lo inclasificable, es fácilmente clasificado y comercializado como indie. Cada día el panorama está más repleto de bandas hechas al vapor, grupos pre armados, fugaces y los más terminan de polizones en el tren de la creatividad.
Mientras tanto, rock es una palabra cada vez más bifurcada dentro del movimiento nacional. Y el pastel entero se lo lleva la parte que descansa sobre una gruesa pila de dinero, el rock fabricado en letras enormes y luminosas, que te dice: ¡critica y cuestiona! (nosotros te decimos qué). La misma parte que lleva complaciendo desde hace más de dos décadas y contando a los patéticamente aferrados y nostálgicos del rock en tu idioma, fomentando reuniones y giras de despedida una y otra y otra vez.

Reglamento para rockear en el Vive Latino 2010:

Tal vez todavia falta la purga de los años para mirar atrás y contemplar que es lo que queda en píe de todo este alboroto, pero me parece no será mucho.
La música y el rock siguen ahí, antes había que buscarla, ahora simplemente hay que escudriñarla entre todo lo demás.

martes, 13 de abril de 2010

¡BANG! ¡BUM! Bass Rutten


¿Te dice algo esa mirada? efectivamente, es la mirada de un tipo que podría practicarte un cambio rostro extremo en un par de segundos.

¿Te has preguntado cómo apuñalar perfectamente a alguien en el hígado? ¿cómo sacarle el mayor provecho a una silla para usarla como arma? ¿qué huesos del cuerpo se fracturan con mayor facilidad? ¡Sebastiaan “Bas” Rutten te enseña cómo



¡¡¡Libera a tu psicópata interior dangah duh dangah duh dang!!

domingo, 28 de febrero de 2010

CADENA DE CONSECUENCIAS >> T2

Lunes de 40 >>

Usual plática con los cuarentones >>

Los cuarentones comienzan a hablar de tecnología >>

La tecnología nos conduce a Twitter >>

Twitter me enlaza a la excelente web Search & Destroy >>

Search & Destroy publicó una interesante entrevista con Summer Welch, bajista de Baroness >>

Summer Welch menciona a T2 >>

T2 grabó It'll All Work Out In Boomland, uno de los discos más penosamente subvalorados que conozco y un album que todo el mundo debería escuchar al menos una vez en su vida >>

Lo juro >>

Parte 1

&

Parte 2

jueves, 4 de febrero de 2010

GOLPEANDO EL YUNQUE


Hace ya más de treinta años, Steve Kudlow y Robb Reiner se hicieron amigos en la preparatoria. Como ocurre con las personas que se descubren con gustos afines, decidieron emprender un proyecto juntos.
Siendo la música el común denominador, dieron de forma natural el siguiente paso: decidieron formar una banda. Luego de algún par de ajustes el grupo terminó por adoptar el nombre de Anvil; una banda para cambiar al mundo, o al menos eso parecía a principios de los ochentas cuando su primer disco Hard N´Heavy retumbaba en los oídos de todo metalero que se jactara de buen catador.

Hoy en día, si tienes la oportunidad de tomarte una cerveza en algún bar de Ontario y corres con algo de suerte, podrías toparte con aquel par de, ahora ex-estudiantes, aún retumbando la noche con algún set list escogido de entre sus trece álbumes.
Algunas cosas han cambiado, hace mucho que la fama los abandonó, llevándose consigo a sus habituales compañeros, el dinero y las oportunidades. Y por supuesto, con el tiempo divido entre su familia y las responsabilidades del trabajo. Dejando de lado eso, Anvil sigue siendo en esencia la misma banda de hace tres décadas, y ese es exactamente el problema; el grupo está prácticamente en el mismo lugar en que inició. Aquí es dónde se asoma del piso manchado de cerveza y barro una obvia pregunta ¿cómo pueden seguir haciendo lo mismo después de todos estos años?

La respuesta está vertida dentro del documental Anvil! The history of Anvil.

Una cosa es cierta, Kudlow y Reiner no cambiaron el mundo, pero cambiaron a las personas indicadas. Personas como Sacha Gervasi, un roadie que veinte años después de seguir a la banda en sus primeras giras decidió filmar el documental. Es por eso que Anvil! The history… es básicamente un retrato sobre la lealtad sobre todo lo demás. Lealtad a los sueños, a la amistad y a uno mismo. Dicen que la vida está llena de oportunidades, pero no todas están destinadas a ser tomadas, y en ocasiones la oportunidad debe ser disputada ¿Qué pasa con aquellos a quienes se le adelantaron en la fila?
La película está plagada de derrotas y mala suerte al punto de parecer una maldición. Presenciar el necio optimismo de “Lips” Kudlow; un hombre que rechazó la invitación del propio Lemmy Kilmister para tocar en Motorhead, ante un muro de fracasos que aumenta sus ladrillos a cada salto de confianza es, por momentos, desolador, mientras que los locales vacíos, las peleas internas y las malas decisiones se van adhiriendo como un miembro más de la banda.
Cuando el tiempo se convierte en un contador descendente las pequeñas victorias se vuelven preciadas y brillantes, incluso aquellas que son ficticias.
Sí, desde los primeros minutos uno puede darse cuenta de que “Lips” no es la persona más inteligente del mundo, pero es una imagen que se opaca rápidamente ante la simpatía que uno le concede al contendiente más débil, al madreado que tiene a toda la arena en su contra. porque todos, en algún momento, somos ese hombre.
Un documental imperdible que reúne los anhelos y las dificultades más comunes del ser humano.
Quién espere de la película un retrato sobre la banda o una página más del Heavy Metal tendrá que buscar en otra parte, pues aquí no son más que el trasfondo para mostrar la historia de una vida con final abierto.

Anvil no cambió mi vida, pero Steve Kudlow y Robb Reiner me concedieron un pequeño triunfo que ayuda a moldearla.

martes, 26 de enero de 2010

A mediados de los noventas surgió una vena que combinaba características del Death Metal, el Thrash y el Heavy britanico que trajo nuevos bríos a la escena metalera mundial. A este sonido se le conoce como Death Metal Melódico o (en sus inicios) Metal de Gotemburgo, por ser la ciudad donde surgen las tres bandas más representativas del género: In Flames, Dark Tranquility y At The Gates.

Más de una década después, Avatar, otra banda de la misma emblemática ciudad, haciéndole honor a su nombre, le está regresado la gloria al género. Avatar, es un pura sangre. Un descendiente directo de aquella trinidad del Death Melódico y otras bandas como Children Of Bodom no se mezcla con tendencias actuales. Limpios, técnicos y, contrario a lo que se podría pensar, muy originales. Sus primeros dos discos Thoughts of No Tomorrow (2006) y Schlacht (2007) ya se han llevado una cantidad incontable de excelentes críticas y les otorgaron el renombre internacional. Su nuevo disco Avatar (2009), me parece que los va a llevar mucho más alto todavía, dándoles una consagración más que merecida.

Si los dos discos anteriores son un obligado para cualquier seguidor del género y del metal melódico en general, este debe considerarse un clásico instantáneo. Una fotografía de la banda en su mejor forma, con la madurez musical y la experiencia que va brindando la carretera como paisaje de fondo.




El disco:

Password:

http://thecourseofdarkness.blogspot.com/

jueves, 21 de enero de 2010

Dream Theater de vuelta a México


Una vez más, la banda más conocida y exitosa de rock progresivo se baja por los chescos a nuestro país.

Las fechas son las siguientes:

  • Viernes 5 de marzo -Monterrey, N.L.
  • Domingo 7 de marzo -México, D.F
  • Lunes 8 de marzo – Guadalajara, Jalisco

Para los desconfiados, link a OCESA y a su página oficial:

http://www.ocesa.com.mx/eventos/conciertos/dream-theater/

http://www.dreamtheater.net/tourdates.php#dtsouthamerica


miércoles, 20 de enero de 2010

Resistance: Fall of Young Men

¿Quién dijo que los videojuegos son sólo para jóvenes? quien lo sostenga tendrá que demostrarlo en una reta con Grandma, la prueba viviente de que no hay edad para entrarle a los putazos electrónicos.

A Grandma le gusta jugar a oscuras y se despacha por igual juegos de Play, Xbox y Cubo. Y además conocedora: Dead Space, Mass Effect, Resistance, GTA 4, Overlord, God of War, por nombrar algunos de sus juegos.

Todo un amor de mujer.

Aquí quebrandose algunos infectados en Resistance:


El blog de Old Grandma Harcore:

http://oghc.blogspot.com/

sábado, 16 de enero de 2010

La medicina sigue siendo la misma

Hay días en que la vida apesta. Sin presunciones poéticas de cantina, ni pinceladas románticas superfluas. Simple y llanamente apesta. Ocasiones en que la vida duele y sus ganas de joderte se adhieren cómo ventosas, aunque el papel diga que es un arreglo ecuánime. Y la sensación de ser y pertenecer se diluye, o al menos, se nubla. Embozado a la mitad de todo y de nada, en un extraño limbo.

Y después de todo este tiempo, la medicina sigue siendo la misma...





jueves, 14 de enero de 2010

The Road: ¡ya en pirata!

The Road o La carretera (si tenemos la fortuna de que mantengan el mismo titulo en español) esta basada en el libro homónimo escrito por Cormac McCarthy, autor también de Meridiano de sangre y No es país para viejos (No Contry For Old Men) .

La trama en general (al menos la del libro) nos sumerge en la relación de un hombre y su hijo mientras tratan de sobrevivir en un mundo post-apocalíptico. Llevo más de un año babeándome por verla y ya comenzó a circular con sus respectivos subtítulos en varios sitios piratas; por lo que no pienso esperar ni un sólo día más...

Pasaré por alto el desagradable hábito de los americanos de tener que explicarlo todo y le concederé el beneficio de la duda...

El trailer:

domingo, 10 de enero de 2010

Mass Effect: el pináculo de la tensión emocional en los videjuegos


Quién diga que no le gustan las drogas nunca se ha sentado frente a un Xbox360. Llevo dos semanas sin asearme, rasurarme o asistir a mis prácticas profesionales por un videojuego. Apenas me alimento lo suficiente, y en sueños planeo el siguiente paso de mi estrategia; todo por un videojuego, si, pero no un simple videojuego.

Hace un tiempo ya que los juegos de video derribaron la barrera que los separaba del arte. Hoy van de la mano con sus parientes directos: el cine y la literatura. Si las dos anteriores te permiten ser testigo de una serie de aventuras los videojuegos te dan la posibilidad de crearte una propia.

Esa es la especialidad de Bioware. Un árbol con un enorme número de ramas por las cuales ascender, todas con sus respectivas ventajas y desventajas. Desde juegos como Jade Empire y Star Wars: Knights of the Old Republic ya se notaba el desarrollo y crecimiento del estilo particular de la compañía al poner a la par tanto la interacción social como la acción dentro del juego. Si esos juegos fueron el ensayo, no cabe duda que Mass Effect fue el resultado final.

El juego está ambientado en el año 2181, en una época en la que los seres humanos no están ni remotamente cerca de ser la raza más inteligente del universo. Tomarás el papel del Comandante Shepard un curtido soldado de la Alianza, un combinado militar de naciones humanas que representa los intereses de la Tierra dentro de la Ciudadela, la capital política, cultural y financiera de la galaxia.

A lo largo de la trama te harás con aliados que te ayudarán a cumplir tu misión. Lo interesante de todo esto es que ninguno de los personajes tiene garantizada la supervivencia y los motivos por los que permanecen a tu lado no son necesariamente por heroísmo y valentía. El juego está plagado de enredos políticos y burocracia, temática hombre-maquina, exploración espacial y conflictos raciales. Hay situaciones que pueden resolverse en la mesa si escoges cuidadosamente, o puedes dejarte llevar por el temperamento (o por un personaje sumamente odioso) y meterle un tiro al primero que se te ponga enfrente.

Con un mapa galáctico libre para explorar, sobre ti caerá la responsabilidad de mantener a salvo a tus compañeros. Estos es caso de morir por una mala decisión lo hacen definitivamente. No hay trucos para revivirlos más adelante. Y con cada uno especializado en algún tipo de combate o aptitud en verdad es una ausencia que notarás.

Mass Effect salió a la venta en el 2007 ¿por qué hablar de él ahora? dejando de lado el hecho de que hasta hace un par de semanas tuve la oportunidad de jugarlo, la principal razón sería esta:


La esperadísima (me incluyo ahora orgullosamente entre quienes la mencionan así) continuación del Mass Effect llega este 26 de enero. Una de las características más atractivas del juego es que, si previamente jugaste la primera parte, los archivos guardados se importarán y trasladarán a la segunda parte. Es decir, las decisiones que tomaste a lo largo de Mass Effect seguirán haciendo eco en esta la nueva entrega. Y sí: los personajes aliados muertos, permanecerán muertos. Por ejemplo, si perdiste a Wrex (el cabezón de la imagen inicial) en la primera parte (como yo) no lo verás por ningún lado en el ME. Otra característica que también está causando sensación es el hecho de que el héroe principal (tú/Shepard) puede morir. Así es, ya no eres fundamental para el destino del universo, al menos no físicamente hablando. Y esto sólo es un aperitivo. De cualquier forma, entre rumores y especulaciones se acerca el día de salida y podremos comprobar si ME2 se mantiene a la altura de su predecesor y si nos brindará el tercer y definitivo episodio tal y como fue concebido.

Mientras tanto, de regreso a la Normandia…

jueves, 17 de diciembre de 2009

Them Crooked Vultures


John Paul Jones...

Dave Grohl...

Josh Homme...





Bajalo ya:


...No diré más

martes, 1 de diciembre de 2009

BUGGIRL: ¡ELECTRICIDAD ASEGURADA!


Para todos aquellos con las caras largas por el inminente retiro de Brian Johnson y la edad de los hardrockeros australianos más queridos del mundo, AC/DC, una ley a manera de consejo: el rock no se crea ni se destruye, sólo se transforma.

Es cierto, las bandas y sus integrantes no se están haciendo más jóvenes, aquellas que tuvieron su apogeo en los 80´s comienzan a pisar el freno y bajar la velocidad. Pero también es cierto que con ellos no termina el viaje. Quienes viven en un auto-stop musical constante saben que también hay carros nuevos circulando, y es válido montarse.

BugGirl es uno de esos carros nuevos, aunque si lo ves pasar parece que lleva años viajando en la carretera. Tomaron la carrocería de los White Stripes, hirvieron a Danko Jones en un motor V8 y dejaron que sus compatriotas AC/DC les llenara el tanque al tope, sentaron a Amber (guitarra) y Clinno (bateria) al volante y aceleraron a fondo.

¿Lo mejor de todo? La corriente sigue circulando...


Pica la imagen para bajarte su EP:

lunes, 23 de noviembre de 2009

¿Quién se indigna por los negritos?

En Sudáfrica todas las personas deben usar taparrabos y cargar lanzas y escudos. En Sudafrica se la pasan bailando The Lion Sleeps Tonight. Aparentemente, ahí nadie sabe lo que es un televisor.

reirse de los estereotipos está perfecto…

siempre y cuando NO sea nuestro estereotipo..

Que poca madre y que poca memoria.

viernes, 20 de noviembre de 2009

Cine a la media noche

PRESENTA:

LUGAR: Café Las Puertas (cerca de la iglesia de San Román)

Hora: 11:00 de la noche

Entrada: Gratuita


ABRÁ SERVICIO NORMAL DE LA BARRA DE CAFÉ HASTA LAS 12 AM

DEPUÉS SNACKS, BOCADILLOS Y REFRESCOS (precio especial a cinéfilos nocturnos)

CARTELERA:

DAWN OF THE DEAD: VIERNES 27 DE NOVIEMBRE

ZOMBIELAND: SÁBADO 28 DE NOVIEMBRE

*NOCTURNA CINE CLUB es una iniciativa de EL 40, un espacio para adictos a ver y compartir películas, sin fines de lucro. Cinéfilos nocturnos bienvenidos.

miércoles, 18 de noviembre de 2009

Antonio De Nigris, otro fenómeno de la caja tonta



Domingo 15 de noviembre: el futbolista mexicano Antonio De Nigris muere de un paro cardiaco a la edad de 31 años, en Grecia. Desde el punto que se le mire, un hecho lamentable.

Miércoles 18 de noviembre, 8:20 am: El comentarista y ex futbolista Luis Garcia lleva largo rato ya cuestionando rigurosamente acerca de las instalaciones del hospital y el trato que está recibiendo el cuerpo del fallecido De Nigris, al tiempo que se trasmiten repetitivamente un par de imagenes del jugador en alguno de los clubes en los que militó.

NO-MAMEN.

Fragmento de una nota publicada por Google News: “Yo le dije al hermano (Alfonso) que fue un honor para mí que el destino me haya designado para actuar también como un hermano de Antonio”, dijo el forense.

Antonio De Nigris sufrió el síndrome Piratas (de Campeche) en Playoffs – en temporada regular no existe el beisbol en nuestra ciudad, pero si el equipo llega a clasificar, agarrense, porque entonces la afición más fiel del mundo sale de entre las piedras. Van ya tres dias seguidos que las televisoras nacionales rascan entre sus archivos perdidos tratando de encontrar videos, imagenes, ángulos emotivos. De pronto nos enteramos que De Nigris jugó 3 partidos con el Villareal, que aunque su equipo el Once Caldas perdió, él cobró y convirtió un penal en la final de la Copa Intercontinental, que militó en el Santos del Brasil, que es el tercer mejor goleador mexicano en equipos de Primera División de Europa, con 29 anotaciones, detrás de Hugo Sánchez y Luis García. De pronto nos enteramos que De Nigris era un excelente jugador

Ahora todo eso lo sabemos. Bien lo canta Alex Lora; si quieres conocer tus cualidades muerete.

Antes del domingo 15:

  • milord007
    milord007 (10/21/2009 – 9:30 PM)
    QUIEN ES DENIGRIS NI EN SU CASA LO CONOCEN DE QUE PUEBLO VIENE QUE JUEGA QUIEN LO ENGANO QUE SE DEDIQUE COMO SU HERMANITO A ANDAR DE GAY Y DE CHISMOSO EN LOS PROGRAMAS MEJOR QUE LLEVEN A SINHA EL ES 100% MEJOR QUE ESE INUTIL
  • asamaniego82
    asamaniego82 (10/21/2009 – 6:04 PM)
    Mediocre De Nigris deberias buscar pero otra profesion!
  • mexico0727
    mexico0727 (10/14/2009 – 7:07 PM)
    Q onda mi SUPER CRACK GRIEGO Bultigris… ya cuantos goles llevas en Grecia… 5, 10, 15??? no vayas a salir con q tampoco juegas como en Turquia… pq alguien de tu “calidad y nivel” debe jugar siempre de titular…
  • Carlitos_Slim
    Carlitos_Slim (10/14/2009 – 8:16 AM)
    GENTUZA COMO TU LE CIERRA LAS PUERTAS A LOS VERDADEROS FUTBOLISTAS MEXICANOS EN EUROPA, LA VERDAD, Y AQUI TE DIMOS CON TODO POR FANTASIOSO YA QUE QUERIAS VENIR A ESCRIBIR MENTIRAS VENDIENDOTE COMO UN GRAN JUGADOR Y UNA ESTRELLA Y CONTABAS HISTORIETAS COMICAS QUE SEGUN TU ERAN VERDAD Y A KILOMETROS TODO EL MUNDO SABIA QUE NADA DE ESO ERA CIERTO, ASI QUE POR ESO ME ALEGRA QUE SE TE HAYA CAIDO EL TEATRITO Y TE HAYAS IDO, YA QUE AQUI YA PARA LO UNICO QUE SERVIAN TUS BLOGS ERA PARA INSULTARTE Y DECIRTE LO QUE TODO MEXICO SABE (POR ESO NADIE SE ACUERDA DE TI Y MUCHO MENOS SE TE CONSIDERA PARA EL TRI) QUE ERES UN MALETA MEDIOCRE QUE JAMAS HA HECHO NADA Y QUE POR SU EDAD Y SU POCO FUTBOL YA ES IMPOSIBLE QUE LLEGUES A HACER ALGO.
Después del domingo 15:
sersate2000
sersate2000 (11/18/2009 – 11:18 AM)

Mi opinion personal en cuanto a su juego es que fue poco valorado por los que fueros sus DT, y por la aficion, pero yo recuerdo los golazos que metia en Monterrey, que eran impresionantes y con esos recuerdos deveriamos quedar todos.

La noticia de su muerte me afecto mucho, porque yo tengo su edad y no he viajado, vivido, ni jugado tanto como el lo hizo, y debe ser una reflexion para todos el no tener la vida comprada.

De todos los comentarios que se han vertido en los foros acerca de Antonio, yo me quedo con ese que decia: “Si Dios queria un delantero para su equipo, se llevo al mejor”

Que en paz descance este jugador que peleaba a morir todos los balones y que es admirable que sabiedo de su mal siguiera echandole todas las ganas del mundo.

areliishii_89
areliishii_89 (11/17/2009 – 10:51 PM)

lamentable lo qe le sucediio al tano
lo uniko qe ns kedaa es recordarloo
en sus mejoress momentoss
y desearle toda la
prOnta resiignaciion dl mundoo
a su famiiliiaaa
qe DIOS less de
esse aniimoo qe soloo el puedee
dar para un moomentoo asii
tal vez noo fue un crack
pero sii eraa un chavoo
qe le echabba muxiiisiimass
ganass a loo qe amaba hacer
y qe siiempre luchooo
x lo qe kiisooo aunqee
stuviieraa a muxiisimoos
kilometrooosss de kazaa
ANIMO A LA FAMILIA DENIGRIS GUAJARDO
ESPOSA E HIJA.

Q.E.P.D.

jgd1057310
jgd1057310 (11/17/2009 – 2:08 PM)

La raza te recordara siempre, siempre fuiste parte de nosotros, pocos como tu, que sabian compartir un juego con la raza, recuerdo mucho aquella jornada en la que no jugaste por suspension, y estuviste todo el partido con LA ADICCION, y no como cualquier jugador en el palco.

Gracias por todas las alegrias que nos diste en la cancha del Tec, y en la Seleccion.




Google News y el blog de Antonio De Nigris respectivamente:

  1. http://www.google.com/hostednews/epa/article/ALeqM5giUbwbwVg7fOGbMA5HrumUNMaLyg
  2. http://espndeportes.espn.go.com/blogs/index?name=antonio_de_nigris

jueves, 12 de noviembre de 2009

La desgracia de ser el hermano menor: Pagan Altar


A mi parecer, Pagan Altar tiene un único problema; se formó once años tarde. Mejor dicho, once años después de otra banda inglesa legendaria llamada Black Sabbath. Dejando de lado las obvias similitudes musicales (término más exacto creo, pero siéntete libre de también usar influencias) Pagan Altar tiene mucho más que ofrecer que simples repeticiones sabattianas.

Vamos por partes, Pagan Altar nace en 1978, en plena concepción de la NWOBHM (New Wave of British Heavy Metal), no es extraño entonces que su sonido esté empapado de esta corriente. Lo que sí es una mención aparte es el hecho de ser pioneros en la mezcla de Doom y el Heavy Metal de la época. Una combinación que verdaderamente muy pocas bandas exploraron en aquel entonces. Si bien es cierto que algunos riffs del guitarrista Alan Jones pudieran ser facilmente confundidos con la mano y mente setenteras del Sr. Iommi, (préstales oído a In The Wake Of Armadeus) también lo es que sus pasajes y atmósferas terminan distanciándose a lo largo de las canciones, adoptando un estilo muy particular. Más rápidos, más heavys y en ocasiones más oscuros. No cabe duda que en Alan Jones descansa el eje de la banda, pero no con él terminan las virtudes del grupo. La voz nasal de Terry Jones es un manto que envuelve perfectamente cada pieza que la banda concibe. Si en algún momento del disco Ian Anderson te viene a la mente (en una versión más amarga y sombría, además de guardar sus respectivas distancias) tal vez no sea coincidencia, sin duda el elemento folk está presente y la voz de Terry se encarga de acentuarlo. El bajo y la batería han tenido múltiples cambios a lo largo de sus años en activo, con la calidad como constante. De su alineación clásica son Trevor Portch y John Mizrahi los que completarían el grupo.

En su primera época Pagan Altar duro sólo cuatro años. Inexplicablemente ninguna disquera se interesó lo suficiente por ellos como parar firmarlos en la década de los ochentas, su demo homónimo fue lanzado de forma independiente en 1982 pero no fue hasta 1998 que vio la luz bajo un sello; Oracle Records, rebautizado con el nombre Volume 1. Sin embargo, todo lo bueno encuentra la forma de permanecer. Su música ha ido cobrando más fuerza y reconocimiento con el paso de los años. En el 2004 regresaron al ruedo para grabar el segundo disco oficial de la banda, Lords of Hypocrisy, que había quedado inconcluso. Para el 2006 sacaron su, hasta ahora, último álbum: Mythical & Magical. Afortunadamente, Pagan Altar sigue tocando y siguen influyendo.

Sirva pues esta mínima introducción como tributo a una de las bandas más desperdiciadas y olvidadas dentro del Heavy Metal.


martes, 27 de octubre de 2009

El beso de Charlize

Como a estas alturas ya todos ustedes deben saber, Charlize Theron subastó un beso por motivos altruistas para la fundación OnexOne. La cifra final quedó en 140,000 dolaritos y el mayor postor resultó ser una damisela.

La oferta inicial era un viaje a Sudáfrica, su país natal, con visita incluida para conocer a Nelson Mandela. Cuando esta se estancó, Charlize ofreció el beso:

No voy a permitir que Jeremy Piven se lleve la puja más alta ¡Yo tengo tetas, por el amor de dios! Podéis hacerlo mejor. El virus H1N1 está en el aire ¡es un beso de alto riesgo!

Para los morbosos como yo, que en lo último que pensaron fue en los niños de Sudáfrica, la foto y el video:


Luego de mirar detenidamente la escena una docena de veces, me pregunto cuanto se pagó entonces por este otro beso:

La noticia la robe aquí

sábado, 24 de octubre de 2009

10 años son suficiente

Hace algunos instantes me disponía a subir un post sobre una de las mejores bandas que he escuchado en mucho, mucho tiempo. En alguna parte escribiría acerca del monumental disco que grabaron en el 2008 y como su sonido asciende estrepitosamente en un torbellino de refinamiento con cada nuevo material ¿hasta dónde chingados van a llegar?

Y me entero de que se disuelve. Un nomames involuntario se me atora en la garganta. Pienso en la banda como un héroe caído, pero recuerdo inmediatamente que nunca se trató de ello. Por el contrario, Ogre es un villano, nacido para aplastar a los presuntuosos paladines de la música actual y mantener un poco el equilibrio en la balanza.

El mundo ya no necesita más héroes, géneros impronunciables, rapidez, tecnica, o pseudo complejidades intelectualoides. Necesita música hecha con pasión, honestidad y huevos.

Ogre cumplió 10 años y tranquilamente ha anunciado su separación. Y desde lo profundo de mi resignación me alegro por ello. Me alegra no tener que verlos caer en la mediocridad. El suyo fue un discurso de 10 años y 3 discos que retumbará mucho tiempo más.

Gracias Ed Cunningham, Will Broadbent y Ross Markonish.


Si quieres escucharlos:

Plague of the Planet (2008)

El siguiente texto está tomado de StonerRock.com y es el discurso oficial de despedida de la banda:

From OGRE:

After much band deliberation and discussion, OGRE has decided that our tenth Anniversary show (September 12 at Geno’s in Portland) is going to be our final US gig and, essentially, the end of the band. This decision to dissolve the band was not an easy one to come by, but we feel it is the right call. At this point, there is too much going on in each of our lives to sustain OGRE at the level of quality that our fans expect and deserve.

And, before people decide to jump to conclusions (as is often the case when these things happen), we want to make clear that this decision was entirely mutual, all three of us agreeing that this was the right time to bring things to an appropriate conclusion. We have accomplished a lot of great things during our ten-year run, playing with too many amazing bands to mention, recording three well-received albums, and of course, touring Japan last year. We are proud of what the three of us have been able to do (especially considering how little we started with!), and we thought it would be better to end things on a high note, rather than fizzling out, as so many bands do.

With that in mind, we have decided to turn the tenth anniversary show into something of a “last waltz,” giving the band and our fans one last chance to jam out and celebrate together. We have a lot of surprises and special treats planned for this show, and if we can pull everything together in time, it’s going to be a night to remember. Suffice to say for now, it’s going to be an entire night with OGRE, including three (yes, three!) full sets of fan favorites, cover songs, and OGRE rarities. We really hope that as many OGRE fans, past and present, near and far, will come out and celebrate with us on the 12th, so please make sure to keep checking our MySpace page for more details as the gig approaches.

Even though we have decided to make this our final US show, that doesn’t mean you’ve heard the last from OGRE. We will continue to work on the deluxe vinyl reissues of our three albums, which are slated for release by Iron Kodex Records (Germany) in the fall and are going to be absolutely killer. In addition, before we made the decision to dissolve the band, we were in the process of planning some European shows in 2010, and we fully hope to honor those obligations. Clearly, the OGRE is a tough beast to slay.

Finally, we just wanted to say thanks to everyone, world-wide, who has supported OGRE over the past ten years. We hope to see some of you at Geno’s on September 12!